不知为何，她身上的黑红长裙相当惹人注目，让人挪不开目光。

再然后……

画面瞬间再次拉近。

朗朗和刘知诗的模样出现在镜头之中。

因为对焦的缘故，在俩人周围穿梭的人群已经极尽虚化。

而在这里，许鑫用了一个抽帧的手法。

站定不动的俩人四周，那些行色匆匆的行人如同幻灯片一样在律动。

从开场的三连切换镜头，到如今的抽帧的剪辑手法。

丝滑流畅的展现给了15号厅的观众们。

惊艳么？

其实不然。

但却意外的有种很自然的顺畅感。

这时，背景音乐里丝滑的钢琴悄然转换，变成了《婚礼进行曲》的基调。

但就像是《卡农》有很多版本一样。

在这里，朗朗按照许鑫的要求，用一种交响乐的方式，把钢琴弹奏出了一种很恢弘的感觉。

而就在这恢弘的曲调即将来到高潮的时候。

“我们分手吧。”

朗朗忽然开口。

音乐一收。

画面给到了刘知诗的正脸。

瞎姐一片平静。

“好，分手吧。”

她的语气轻描淡写，没有一丝一毫的感情。

全是平静。

可也就是这一句话，搭配那消失殆尽的钢琴，把这对情侣的心理给展现了出来。

这俩人，早就没爱情了。

然后……

明明处于虚化之中的观众忽然遮挡了一下拍摄的镜头。

但这种过程很短。

几乎就是一瞬间。

而等这名观众的身子从镜头前消失时，朗朗和刘知诗就跟忍者一样……身影也消失在了镜头前。

而当刘知诗那一抹镜头中唯一的主基调亮色消失时。

没了色彩的点缀，整个画面里的感觉一下子就变得苍白了起来。

是滤镜。

他加了滤镜。

陈珂辛这时候才注意到……原来，整个镜头的颜色基调，其实都是用灰白滤镜在拍摄。

刘知诗身上穿的不见得是红色，但在灰白的滤镜之下，却显得鲜红。

黑中绽放的鲜红。

而在她的身影消失后，画面的苍白感扑面而来。

“……”

他眉头一皱。

但他旁边，无论是姜倵、汤维、还是金成武，眼里都流露出了一抹惊讶来。

说惊讶不准确。

应该说，此时此刻的他们和这些观众差不多，心底横空出世了一种惊艳的感觉。

明明从远景到俩人消失，一共不过30秒的时间。

但这30秒里，许导通过了“静”与“动”的转换，玩了一出花活。

相当令人记忆深刻的花活。

两个明明与周围穿梭的人群格格不入，处于静止站立状态的人……他们本应该代表静止，但却是“活的”。

而在他们消失后，周围那些依旧在运动、穿梭的“活人”却“死了”。

这种动与静的悄然转换，用了仅仅不到30秒的时间，就给了所有人一种……精神一震的期待感。

画面、镜头，是全世界电影的共通语言。

不需要台词，不需要演技。

它是最直观表现出来的东西。

很浅显。

但同样很深奥。

对于国内观众而言，这30秒足够惊喜，但却也习以为常。

许导很善于用画面的调动来表达一些东西。

这是人家的基